Rozhovor s Giulio Cappellini - živá legenda svetového dizajnu

Odovzdávanie galérie

Pripravený rozhovor: Natalya Sedyakina

časopis: 52 (2001)

Živá legenda svetového dizajnu Джулио Каппеллини vyzerá veľmi skromne, smerom von. Je to vysoký, chudobný muž s pozorným pohľadom a plachým úsmevom. Pred mnohými rokmi (teraz desiatky rokov) od svojich rodičov dostal malú továreň na nábytok. Dnes továreň Cappellini vstupuje do tretieho tisícročia nielen ako nábytok, ale ako nesporný vodca dizajnových nápadov.SALON: Spomínate si na čas, kedy to všetko začalo? - Áno. Keď som prišiel do spoločnosti, nedokázal som si predstaviť, že by som zostal dlho. Pomyslel som si: "Budem pracovať trochu, rok, možno, a potom idem, aby som urobil veľa architektúry, niečo, čo som sa naučil." Ale ukázalo sa to inak. Zúčastnil som sa. " V skratke, situácia v tej dobe možno opísať nasledovne: v spoločnosti bolo len veľmi málo ľudí a ja som mal myšlienku pracovať nielen so stromom. Našťastie v Brianze, v okruhu 10 km nájdete všetko - od výroby mramoru po hliník. Krédo mojej spoločnosti odzrkadľuje slávnu frázu Mies van der Rohe: "Každý materiál je dobrý, keď sa používa na svoj zamýšľaný účel." A keď som začal pracovať s niektorými talianskymi dizajnérmi a rozvíjal túto myšlienku, uvedomil som si, že sa pohybujeme smerom, ktorým sa svet pohybuje.S.: Podľa akých princípov určujete účel materiálu? Koniec koncov, kuchyňa úplne z dreva, vrátane umývadla alebo stoličky úplne z mramorových štrbín je veľmi zvláštny prístup k kameňu alebo drevu ... - Existuje niekoľko možností na "určenie cieľa". Niečo sa získava na základe toho, aký materiál existuje. To znamená, že premýšľame o stoličke a premýšľame nad stromom. Ďalšou vecou je, keď vymýšľame formulár a potom sa rozhodneme, ktorý materiál sa má použiť. Naopak, niečo sa rodí, keď sa pozrieme na materiál a premýšľame, čo urobiť.S.: A aký je najobľúbenejší spôsob práce: kedy je tu najskôr formulár a je naplnený obsahom alebo ak obsah definuje formulár? - Je ťažké povedať. A jedna a druhá metóda je zaujímavá. Ale vo všeobecnosti pravdepodobne máme veľkú výhodu v tom, že používame nové materiály, ktoré predtým neboli k dispozícii na výrobu. To znamená, že aj keď robíme veci založené na 50. rokoch (to je forma), môžeme urobiť "obsah" mimoriadny. A vždy je to ďalší prínos, keď človek zistí, že niečo nie je len krásne, ale neobvyklé na dotyk. Zdá sa mi, že by bolo ideálne snažiť sa "vytlačiť" možnosti každého materiálu úplne.S.: Čo je podľa vášho názoru dizajn? - Raz som sa rozhodol byť nielen produktovým dizajnérom, ale dizajnérom spoločnosti. Pre mňa je veľmi dôležité, aby ľudia, s ktorými som začal pracovať, neboli len "umelci" dizajnu, ale aj umelci myšlienky mojej spoločnosti. A pre mňa je veľmi dôležité, aby dizajnéri pracujúci pre spoločnosť rešpektovali myšlienku a myšlienku celej značky. Preto sa od samého začiatku vždy snažím byť prítomný v procese modelovania. Často sa stáva, že náš prototyp, nakreslený na papieri, sa zmení na niečo úplne iné. Či už to súvisí s cenou alebo s materiálom, ktorý používame, alebo je to spojené s výrobnou technológiou - to je ďalšia otázka. V každom prípade však všetko jasne sledujem.S.: Čo je pre vás najdôležitejšie vo vašej práci? - Pre mňa je najdôležitejšou vecou (a vždy bolo veľmi dôležité) to urobiť, aby som si užil svoju prácu a zistil, že sa spoločnosť rozvíja. Nemalo by zmysel, aby ľudia radi, keby sa spoločnosť sama nevyvíjala. A teraz, s nárastom obratu továrne o 40% ročne, chápem, že som schopný skombinovať oboje. Budem naďalej chráňovať tie "výrobky", ktoré sa robia a ktoré sa zdajú byť niektorými ľuďmi šialenými, pretože verím v to, čo robím, a pretože som to, čo som.S.: Ako pracujete s návrhármi? Vytvárate pre ne skleníkové podmienky alebo ich skôr neustále nasmerujete v určitom smere? - Inak, pretože dizajnéri sú odlišní. Niekto mi dáva nápad, náčrtok a ja a moji ľudia ho prinášajú do výroby. A existujú napríklad dizajnéri, ako je Jasper Morrison, ktorí vám dávajú už vytvorenú myšlienku a chcete sa zapojiť do celého procesu od začiatku do konca. Existuje úplne iné plemeno remeselníkov, ako je Piero Lissoni, ktorý vôbec nič nevytvára. Lissoni prichádza do továrne, sedí s ľuďmi z technickej kancelárie a jednoducho odstráni prototypy svojho nábytku. Nevytvára, vyrába nábytok. Táto metóda sa môže zdať zvláštne, ale nemala by sa zabúdať na to, že podľa môjho názoru veľký taliansky architekt Achille Castiglione povedal, že výrobok bol prvýkrát vyrobený a potom bol získaný dizajn.S.: Je pre vás kreatívny reflex alebo normálny stav? - Žijem kreatívu. Mojou úlohou je, aby ľudia sen. Oproti mojemu showroomu, ako ste už videli, je zábavný park a zdá sa mi, že moja úloha je podobná úlohe zábavného parku: aby ľudia cítili, že sen existuje.S.: Nemyslíte si, že keď sa kreatíva stane 24 hodín denne, môžete sa zblázniť? - Pravdepodobne som už blázon. Pretože, samozrejme, niekedy musíte povedať na seba - zastaviť. Ale nemôžem, pretože stále pokračujem v rozvíjaní. Vždy som hovoril svojim zamestnancom: keď stratím moju šialenosť, okamžite ma vykopnete. Pretože nemôžem byť dizajnér. Mali by ste vždy premýšľať o serióznych projektoch, ale vždy sa snažte to urobiť s ironizmom.