SALON:Zaujímalo by ma, ako vy, moderný architekt, vnímajte architektonické pamiatky minulosti, napríklad Versailles ... - Myslím, že táto architektúra bola autentická. Teraz je však úplne nezmysel reprodukovať tento štýl. Takéto budovy neodrážajú čas, v ktorom žijeme, nezodpovedajú životnému štýlu moderného mesta a čím ďalej, tým viac sa stávajú čisto dekoratívnymi budovami. Bohužiaľ, v 17. a 18. storočí sa architekti zaoberali nielen organizáciou priestoru, ale aj tvorbou "interiérovej módy".S: Ako sa váš štýl zmenil za posledných desať rokov? - Zdá sa mi, že predtým, než bola moja architektúra viac tektonická, a teraz je v nej organický princíp výraznejší. V každom projekte sa snažím niečo objaviť. Architektúra v tomto zmysle sa nijako nelíši od umenia. Neviete, čo je možné, kým sa nepokúsite to urobiť. V každom prípade, za všetkými týmito princípmi sa nachádzajú princípy presadzovania rôznych úrovní na seba, zásady smerovania objektov v rôznych smeroch a princípu fragmentácie. Chcem vytvoriť nekonečnú kompozíciu, takže budova nemá jeden vstup a jeden východ, takže projekt neposkytuje len jeden spôsob využitia priestoru.S: Váš architektonický štýl, pravdepodobne kvôli množstvu kriviek, niektorí kritici nazývali barokami. Čo si myslíte o druhom extrémne - minimalistickom štýle? - Často minimalistický interiér je priestor bez dverí, ale zároveň je veľmi rozdelený. Všetky funkcie sú jasne vymedzené. Pre mňa je v každom projekte dôležité hľadanie dynamickej organizácie. To sa môže prejaviť v tom, že budova bude mať niekoľko úrovní, ktoré sa neustále premieňajú do seba, alebo vytvárajú oddelené priestory iným spôsobom, napríklad pomocou výklenkov. V každom prípade je to nový spôsob organizovania. Koniec koncov, životný štýl sa veľa zmenil: veľa ľudí žije a pracuje v tom istom priestore, jedia nie v kuchyni alebo v jedálni, ale na pohovke v obývacej izbe pred televízorom. Vo všeobecnosti nemám rád domy, kde všetky izby vyzerajú rovnako. Keď sú dve alebo tri izby podobné veľkosti a tvaru - to nie je nič, ale keď je tento princíp aplikovaný na všetky miestnosti v dome - je to strašne monotónne. Nehovorím len o rozmanitosti foriem. V konečnom dôsledku môžete v projekte použiť sklonené lietadlá, zaobchádzať s nimi niečo, umiestniť na nich niektoré predmety. Počas výstavy som vyskúšal niekoľko zaujímavých myšlienok, napríklad experimentoval s podlahou, na jednej z výstav sme odišli z myšlienky podstavcov, takže všetky predmety boli visiace nad niečím ako kopec, ktorý doslova prerazil podlahu. To ma viedlo k myšlienke, že podlaha nemusí byť plochá a bez prekážok, k myšlienke, že prekážky môžu byť súčasťou podlahy, ako v krajine.S: Vždy hovoríte "krajinu". Čo toto slovo znamená pre vás? - Každý môj projekt je akýsi druh krajiny. Je veľmi dôležité, ako usporiadať prvky, ktoré potrebujete v tejto krajine, akú bude jej topografia, aký bude uhol svetla. Architekt musí premýšľať nad tým, či sa človek jednoducho v ňom bude pohybovať, ak ľahko nájde späť cestu, ak sa chce vrátiť a pozrieť sa na niečo, čo už videl. Projekt musí nevyhnutne obsahovať značnú časť podivných. Projekt, rovnako ako akýkoľvek skutočný predmet túžby, sa musí najprv zdať tajomný, akoby neznáme územie, ktoré čaká na objavovanie a skúmanie.S: Vo svojom Centre pre súčasné umenie v Cincinnati sú priestory navrhnuté tak, aby neexistovali žiadne pevné výklenky pre objekty, ktoré sa majú zobrazovať. Môže byť táto myšlienka aplikovaná na interiéry? Koniec koncov, architekt často určuje, kde by mal byť nábytok ... - Umiestnenie objektov vo vesmíre je veľmi vzrušujúcou témou. Pred mnohými rokmi som robil študentský projekt zameraný na zakrivenú plastovú stoličku navrhnutú Wernerom Pantonom. Premýšľal som nad tým, čo sa stane, keby sa stolička roztopila. Keď som ho natiahol, premenil sa na ležadlo. keď sa vytiahol, premenil sa na barovú stoličku. Keď bola stolička vytiahnutá, okamžite si vyžiadal predĺžený a tekutý priestor. Keď sa naopak stlačil na veľkosti, potreboval veľmi tesný priestor. Pri práci na projekte som mal veľa nápadov: myšlienku tečúcich alebo stlačených priestorov, myšlienku elastických priestorov a tak ďalej. Keď formulár, ktorý sme zvyknutí na zmeny, rozvíja myslenie človeka ako celku.S: Мебель для SAWAYA&MORONI напоминает разные формы льда. В австрийском музее прикладного искусства МАК Вы также создали инсталляцию Ice Storm ("Ледяной шторм"). Чем Вас так привлекает лед? - Ľadové a snehové krajiny sú prekvapivo harmonické prírodné entity s pozoruhodnými tečúcou formou. Navyše ľad sa topí, je v neustálom pohybe. Mimochodom, vo februári tohto roku som vo Fínsku uskutočnil spoločný projekt s čínskym umelcom Cai Guo - Kiang (Cai Guo - Qiang), ktorý bol nazvaný The Snow Show. Chceli sme vytvoriť umelú krajinu, ktorá zvyšuje pocity prírodnej krajiny, spôsobuje rovnaké radostné emócie a pozýva návštevníkov, aby ju preskúmali. Tam boli dve krajinné formácie: jedna zo snehu a druhá z ľadu. A v ľadovej plastike sa krajina zmenila na kusy nábytku: v nej boli výklenky, ktoré by sa dali použiť ako pohovky, postele alebo stoly. Vytvorili sme svetlo rôzneho jasu a rôzne "farby" prechádzali cez "žily", bolo to "tkané" do štruktúry. Ale v zásade nič nebráni vstupu do vnútra iných prírodných látok, ako je oheň.S: Do akej miery boli vaše budovy ovplyvnené inováciami v technológii budov? - Vo veľmi významnom. Veril som, že budovy môžu visieť vo vzduchu. To znamená, že v skutočnosti spočívajú na zemi, ale zdá sa, že sa nedotýkajú povrchu. Pre inžinierov, s ktorými pracujem, moje projekty sú neustále bolesti hlavy. Teraz sa stavebné technológie vyvíjajú v dvoch smeroch: prvý sa dá nazvať štylistickým, druhý - konštruktívny. Nemyslím si, že je potrebné používať technológie na dekoráciu, je pre mňa zaujímavejšie stavať budovy, v ktorých sa inžinierska zložka stáva neviditeľnou. Napríklad nevidíte stĺpce, ale nie preto, že budova nemá štruktúru, ale pretože nie sú žiadne stĺpce: celá štruktúra je navrhnutá inak. Pracoval som na niektorých projektoch s inžinierskou kanceláriou Ove Arup a Partners. V 70. rokoch minulého storočia ľudia ako Ove Arup a Peter Rice prišli s novým spôsobom, ako zavesiť sklo bez rámov, na upevnenie bodov. Bolo to obrovský prelom v technológii budov. V dnešnej dobe sa aktívne rozvíjajú technológie na vytvorenie druhej sklenenej fasády pre úplne inú budovu pre už existujúcu budovu. Často sa tieto fasády nazývajú druhá koža.S: Mnoho moderných architektov stavia budovy s veľmi veľkými sklenenými povrchmi. Osobne nie ste unavení z pohára? "Po prvé, v európskych mestách nie je dostatok slnečného svetla, takže transparentnosť je jednoducho potrebná. Sklo v tom, že dáva budove ľahkosť, objavujú sa ďalšie tiene, môžete urobiť zaujímavý vrchol - to všetko sú nepopierateľné výhody skla. Podľa môjho názoru je v oblasti technológie zasklievania ešte veľa prísť. Jednou z dôležitých úloh je vynález veľmi rozsiahlej oblasti.