Итальянская компания Gufram отмечает юбилей. Среди праздничных событий — выставка во время Миланской недели дизайна, перевыпуск культовых моделей и шумная премьера вешалки Cactus в ярких расцветках от Пола Смита: проект Gufram & Paul Smith Psychedelic Cactus. Но в центре внимания — секс-символ 1970-х, диван-губы Bocca, переизданные в золотом варианте.
Bocca je jednou z najviditeľnejších vecí o spoločnosti Gufram. Svetová pohovka vo forme rúk žien bola pokračovaním portrétu Mae Westovej štetky Salvadora Daliho. Jeho obraz zdobil obaly módnych časopisov a samotná pohovka bola zahrnutá do zbierok niekoľkých významných múzeí. V roku 1935 vytvoril Salvador Dalí neobvyklý interiér venovaný hviezde Broadwayovej, hollywoodskej filmovej hviezdy, dramatikovi a scenáristovi Mayovi Westovi. V máji bola jedným z prvých, ktorá sa nebola otvorene hovoriť o sexe, venovala niekoľko inscenácií, v histórii zostúpila ako jeden zo zakladateľov hnutia za práva sexuálnych menšín a najvyššie platenú ženu v USA. Interiér Salvadora Dalího s pohovkou v podobe pery, nočný stolík v tvare nosa a ďalšie detaily sa dajú ešte vidieť v múzeu Dali v Figueres.
Marilyn Monroe. 1952. 
Pohovka Bocca, Štúdio 65, 1970. Triple Bocca vydala v obmedzenom vydaní 50 kópií. V roku 1970 dizajnéri Studio 65 urobili pohovku Bocca (preložené z taliančiny znamená "pery") a opakovali demaršu veľkého surrealistu a majstra reklamných trikov Salvadora Daliho. Na druhej strane Taliani vzali vzorku pery Marilyn Monroeovej. Práva na výrobu zviazaného predmetu vo farbe červenej rúže získali dve spoločnosti: Gufram (pohovka pokrytá látkou) a Heller (plastová verzia). V roku 2008 Voss z Guframu radikálne zmenil farbu, dostal piercing do dolného peru a zmenil sa na Dark Lady. V roku 2016 - "Marilynove pery" žiaria so zlatom. (Obraz 60-tych rokov sexuálny symbol americkej filmovej herečky Marilyn Monroe neustále inšpiruje dizajnérov a architektov, aby vytvorili populárne interiérové predmety. Medzi novinkami roka patrí aj dverová kľučka Marilyn čínskym architektom Ma Yansongom, MAD Architects).
Niekoľko slávnych modelov Guframu bolo zverejnených na výročie - Globe šatník, socha Pratone, stoličky Mozza a ďalšie. Mramor Poltrona - stolička Alessandra Mendiniho - získal aj limitovanú edíciu.
Kreslo Poltrona, dizajn Alessandra Mendiniho. Limitovaná edícia. 2016. 
Kaktus, nafta. Guido Drocco a Franco Mello (Design Bureau Drocco / Mello). 1972. 
BLOW (2015) Emanuele Magini 
Záhradné kreslá Capitello, Attica, Attica TL, Štúdio 65. 1972. 
Softcrete modulárny záhradný nábytok, dizajn Ross Lovegrove. 2005. 
PRATONE (1972) by Giorgio Ceretti, Pietro Derossi & Riccardo Rossi История Gufram началась в Турине 1966 году. Мастера и художники компании предложили миру новые идеи и новый образ жизни, показав необычные, авангардные предметы в духе art & design и модного в то время движения «Радикальный дизайн». Материал соответствовал выбранному имиджу — полиуретан. Gufram шокировал общественность, создавая первую мебель из пластика по цене столов и стульев из ореха и кедра. Ограниченный тираж и галерейный уровень вещей повлияли на репутацию марки. Предметы бренда вошли в экспозиции MoMA и Метрополитен-музея в Нью-Йорке, Музея искусств в Денвере, Vitra в Германии, Центра Помпиду в Париже и музея дизайна Triennale в Милане.
Výstava počas Milánskeho dizajnérskeho týždňa s názvom Gufram na skalách zbierala legendárne predmety - Cactus od Guida Drocca a Franca Mello, Pratone od Giorgia Cerettiho, Pietro Dearsyho a Riccardo Rosso, Globe od Studio Job, Magnolia od Marcel Wanders, Softcrete furniture Ross Lovegrove a mnoho ďalších. Miesto nebolo vybrané náhodou - galerijská galéria Carla Sozzani, vždy podporovala najodvážnejšie snahy autorov Guframa.
Výstavná inštalácia Gufram na skalách, Charlie Veza. kreatívny riaditeľ spoločnosti Gufram. 
Jubilejný výstava v chronologickom poradí celú históriu Guframu. 
Medzi "fragmenty histórie dizajnu" v zastúpení Guframa - Boccových šarlátových perí sedemdesiatych rokov minulého storočia. 
Na ľavej strane je obrovské sedadlo La Cova, ktoré navrhol Gianni Ruffi, 1973. 
Inštalácia sa skladá z dizajnových ikon, ktoré sa potápajú v kockách cukru z ultraľahkého polyuretánu - hlavného materiálu Gufram. 
Medzi exponáty patria legendárne predmety: kaktus Guido Drocco a Franco Mello, Pratone Giorgio Ceretti, Pietro DeRussi a Riccardo Rosso, Globe od Studio Job, Magnolia od Marcela Wandersa a mnoho ďalších. Výstava Galleria Carla Sozzani je do značnej miery kultúrna. Európania si pamätajú nielen poválečný modernizmus, ale aj jasný dizajn sedemdesiatych a sedemdesiatych rokov. Rozsiahla retrospektíva Pierra Poleny bola otvorená v Centre Parížskeho Pompidou, taliansky dizajn sa odvoláva na prácu alchýmových skupín (založených v roku 1979) a Memphis (1981-1988) a Mario Bottas navrhuje zbierku pre Lalique v duchu svojich štyridsaťročných postmoderných štruktúr. ..
