Architekt Johanna Grawunderová sa podarila v interiéroch a dizajne predmetov, ale jej dielňa bola oslávená najmä svetlom. V marci 2018 bola menovaná dizajnérom roka na kolektívnom dizajne v New Yorku.
Súvisiace: Päťhviezdičková kolektívna výstava v New Yorku
Domnieva sa, že Ettore Sottsassa je jej hlavným učiteľom. Veľké osvetlenie Joanna je vidieť na Chanel Goldbar v Madride (autora interiérov je Peter Marino), na nádvorí Ženevskej univerzity, na fasáde butiku Fendi v Miami.
Joanna Grahdowner. Trvalosť objektu. Joanna Gravunder sa narodila v roku 1961 v Kalifornii. Študovala na California State Polytechnic University, v roku 1984 získala titul v architektúre. Ihneď po ukončení štúdia začala pracovať v spoločnosti Sottsass Associati. Tam už šestnásť rokov od roku 1985 do roku 2001 získala z prvej ruky neoceniteľné skúsenosti, spojenia a dizajnérske zručnosti, ktoré kultový dizajnér Ettore Sottsass mal do polovice 80. rokov.
Tabuľka hovorov červeného diabla Žiadne kričí na jachte. 
Cvetilňnik Big Sky. 
Žiarivé lavice prinášam sexy späť. Spočiatku sa venovala architektúre a interiéroch, potom v dizajne objektov. V roku 2001 Joanna cítila, že sa môže pustiť do nezávislej plavby a otvorila vlastné štúdio.
Crack, Glass Italia, kolekcia stolov zo skla so zabudovaným svetlom. Vo veku 8 rokov Joanna Gravunder vedel, že chce byť architektom. Záujem o dizajn prišiel neskôr, keď si uvedomila, že tým, že navrhuje veci menšie ako doma, môžete rýchlo realizovať svoje nápady.
Inštalácia Freeport v Luxembursku, projekt 3BM3. Dizajn sa stal pre ňu hľadanie jeho hlasu v pohodlnejšom rozsahu. Potom si všimla, že odvtedy dostala príkazy na dizajn svietidiel. Vo všeobecnosti bol dizajn rýchlejší, lacnejší a umožnil príjemnejšiu spoluprácu s ľuďmi.
Gravunder verí, že lampy navrhnuté ľuďmi sú dušou dizajnu XX-XXI storočia. Bez dobrého svetla by sme museli ísť spať oveľa skôr, ako to teraz môžeme dovoliť. Moderné svetlo umožňuje získať zaujímavé javy a poskytnúť ľuďom neobvyklý zážitok. Gravunder trvá na tom, že je veľmi dôležité používať umelé svetlo pre dobro a nie pre ujmu.
Medzi predchodcami, ktorí ovplyvnili jej štýl a estetiku, Gravunder nazýva Le Corbusier samozrejme Sottsass, Rothko, Judd, Neutru, Tarrell, Prince, Barragan, Miles. V poslednej dobe sa zaujímala o prácu amerického vibrafonistu Bobbyho Hutchersona.
Stravovanie v dome na pobreží Côte d'Azur. 
Zber tabúľ Tempest pre súkromnú jachtu. 
Výstavisko Gigi / Panepinto, Miláno. 
Výstavisko Gigi / Panepinto, Miláno. "Je pre mňa veľa dôležitých umelcov, ale mix, koláž techník a myšlienok z plastu, ktoré môžem vziať od seba, je cenná," hovorí Gravunder.
Objekt Street Glow. Jej hlavnou činnosťou je navrhovanie pre rôzne firmy. Má 19 svietidiel, ktoré existujú v jednej kópii, 26 svetelných inštalácií, 12 architektonických a interiérových realizovaných projektov a 11 zbierok a objektov vyrobených pre známe továrne.
Volanie na prístroje. Wan, Flos. Gravunder patrí k dizajnérom, ktorí môžu robiť sériu a limitovanú edíciu a jedinečnú. "Samozrejme, hromadná výroba určuje niektoré pravidlá dizajnu, okrem toho priemyselná výroba a priori naznačuje, že by sa táto vec mala páčiť veľké množstvo ľudí. Jedinečné a obmedzené položky môžu byť viac koncepčné, provokatívne alebo špeciálne. Samozrejme, že tieto veci môžu skončiť v skladoch, ukáže sa, že nie sú nárokované, ale v nich sa môže stať originálny umelecký nápad. "
Zrkadlové svetlo, Boffi. 
Ľahká inštalácia pre Fendi, Tokio-Peking. 
Inštalácia Lucepiatti na Ženevskej univerzite, projekt 3BM3. 
Коллекция Sunset, B&B Italia. Joanna Gravunder je milovaná s Milánom. Má rád vysokú koncentráciu ľudí, ktorí sú vášniví dizajnom, umením, módou. "Tu je vzduch plný myšlienok, každý navrhuje niečo, hľadá, myslí, experimentuje." Každý je infikovaný nadšením, ktoré ľudí poháňa, aby vymýšľali a vyrábali veci. Preto pri príchode do Ameriky Gravunder neustále hľadá dôvod na návrat do Milána.
